В Стамбуле прошёл первый зарубежный выпуск Global Design Forum — платформы, которая традиционно является частью London Design Festival. В рамках события в историческом комплексе Топкапы и в общественных пространствах города были возведены временные инсталляции, посвящённые теме преходящего. Художественным руководителем выступила основательница местной креативной платформы People Places Ideas Мелек Зейнеп Булут. Дизайнеры и архитекторы создали объекты, которые подчеркивают многогранную историю города, исламский мистицизм, вероятность и эфемерность материала.

Wall/Tribune/Gate от Али Дерья Достоглу и Угура Озера

Инсталляция Wall/Tribune/Gate была размещена у выхода из Музея турецкого и исламского искусства с видом на площадь и знаменитую Голубую мечеть. Авторы — Али Дерья Достоглу и Угур Озер — выбрали фанеру как основной материал, чтобы создать тонкий жест, отсылающий к многослойной истории Стамбула. Изогнутая задняя часть конструкции точно повторяет реальные размеры беговой дорожки для колесниц римской эпохи на ипподроме, который когда-то располагался на этом месте. Центральный проем в инсталляции напоминает входы и выходы древних арен. Таким образом объект одновременно выступает и стеной, и трибуной, и воротами, соединяя прошлое и настоящее города. Для владельцев ресторанов и отелей такой подход может стать вдохновением для создания временных конструкций в гостевых зонах, которые не только украшают пространство, но и рассказывают историю места. Например, для летней веранды можно использовать обеденные столы с элементами, отсылающими к локальной истории.

Yakîn от коллектива YAKIN, Нил Айналы, Фуркана Тюркылмаза и Мухаммеда Арифа Аксу

Спокойный павильон Yakîn был разработан профессором архитектуры Университета Мармара Нил Айналы совместно со студентами. Работа исследует понятие пространства сквозь призму исламского мистицизма. Конструкция состоит из четырех металлических стоек, которые поддерживают простую плоскую крышу. С неё свисает кольцо полупрозрачных сиреневых вуалей, которые постоянно колышутся и перетекают на ветру. За легкими вуалями спрятан слой гораздо более тяжелых серых штор. Когда посетитель проходит через них, он попадает в ярко освещенную зеркальную коробку в центре павильона. Это внезапное столкновение с самим собой становится ключевым моментом инсталляции. Такой прием работы с тканями и светом особенно интересен для дизайнеров интерьеров ресторанов и отелей, где создание атмосферы через многослойные текстильные решения может значительно повысить комфорт гостей и сделать пространство более запоминающимся.

The Red Room от NUN Architecture и People Places Ideas

Местом проведения лекционной программы Global Design Forum Istanbul стала сама инсталляция The Red Room. Прозрачная красная тюль была натянута по стенам и над открытым атриумом церкви Святой Ирины VII века. Это создало интимную, почти сновидческую атмосферу и окрасило всё пространство в теплый охристый оттенок. Стулья, специально разработанные для мероприятия, изготовлены из нескольких деталей турецкой фанеры, соединенных замковыми соединениями без клея и металлического крепежа. После окончания форума эти стулья были переданы различным учреждениям по всему Стамбулу. Использование контрактной фанерной мебели с надежными замковыми соединениями демонстрирует практичность решений для сектора общественного питания и гостеприимства. Владельцы ресторанов, кафе и банкетных залов могут обратить внимание на подобные конструкции, которые легко собираются, транспортируются и при этом обладают высокой прочностью и эстетической ценностью. Для банкетов отлично подойдут складные стулья из аналогичных материалов.

Oblique Land от Алпера Деринбогаза и Salon Architects

Инсталляция Oblique Land расположена на берегу Босфора на территории одной из стамбульских школ. Объект находится где-то между лестницей и платформой. Его форма точно повторяет топологию холмов на противоположном берегу пролива. Конструкция специально спроектирована так, чтобы на нее можно было забираться и получать лучший вид на воду и город. Архитектор Алпер Деринбогаз честно признался, что это «далеко не самая безопасная общественная конструкция». Тем не менее Oblique Land привлекает посетителей и провоцирует взаимодействие с пространством. Для коммерческих дизайнеров, работающих с летними верандами ресторанов и отелями, такой опыт показывает, как рельеф и геометрия могут стать основой для создания интерактивных зон отдыха, которые одновременно служат смотровой площадкой и элементом ландшафтного дизайна.

Patterns of Possibilities V2 от Джандаша Шишмана

Цифровая инсталляция Patterns of Possibilities V2 каждые шесть минут и тридцать девять секунд начинает рисовать узор, состоящий из различных конфигураций белых точек. Скорость рисования постепенно возрастает. Каждой конфигурации точек соответствует определенный барабанный звук, что создает перкуссионный крещендо по мере развития паттерна. Когда экран полностью заполняется, цикл сбрасывается и начинается заново, причем каждый раз узор получается совершенно иным. По словам цифрового художника Джандаша Шишмана, инсталляция приглашает наблюдателя задуматься о вероятности, совпадении, порядке и хаосе. Такие динамичные цифровые решения могут найти применение в современных ресторанах и барах, где световые и звуковые инсталляции помогают поддерживать атмосферу и стимулировать интерес гостей на протяжении всего вечера.

Pavilion of the Moment от Waugh Thistleton Architects

На лужайке перед церковью Святой Ирины был установлен деревянный павильон Pavilion of the Moment лондонской студии Waugh Thistleton Architects. Снаружи конструкция выглядит так, будто она находится в процессе растворения. Хотя решетчатые стены снаружи образуют четкий куб, внутреннее пространство оказывается более сферическим. Это решение отсылает к сложной геометрии византийской архитектуры расположенного рядом памятника. Павильон стал одним из самых заметных объектов форума и наглядно продемонстрировал, как временные конструкции могут вступать в диалог с исторической архитектурой. Для поставщиков контрактной мебели и владельцев гостиничного бизнеса такие примеры важны, поскольку показывают возможности использования дерева и точной геометрии в создании атмосферных пространств, которые могут служить как временными павильонами для мероприятий, так и постоянными элементами летних веранд. Для организации таких пространств потребуются не только павильоны, но и удобная обеденная группа.

Global Design Forum Istanbul прошёл с 13 по 16 мая 2026 года в комплексе Топкапы в Стамбуле. Большинство инсталляций останется на своих местах до 7 июня. Событие продемонстрировало, как временные архитектурные и дизайнерские объекты могут обогащать городскую среду, стимулировать размышления и создавать новые точки притяжения для жителей и туристов. Для владельцев ресторанов, кафе, отелей и банкетных залов этот опыт особенно ценен: он показывает, что даже недолговечные материалы и конструкции при грамотном подходе способны оставлять сильное впечатление и повышать привлекательность заведения. Дизайнеры интерьеров могут взять на вооружение приемы работы с фанеру, текстилем, зеркалами и цифровыми технологиями, чтобы создавать уникальные пространства, которые будут жить в памяти гостей намного дольше, чем сами инсталляции. Практическое применение таких решений позволяет не только экономить ресурсы, но и предлагать посетителям свежие эмоциональные переживания, что особенно важно в конкурентной борьбе за внимание в сегменте гостеприимства.