Мебель для кафе, ресторанов и баров

Архитектор Serweta Peck завершила адаптивное повторное использование исторического здания у канала Эри, превратив его в Medina Triennial Hub — штаб-квартиру первого арт-триеннале в деревне Medina, штат Нью-Йорк. Расположенный ровно посередине между Буффало и Рочестером, этот проект стал частью масштабной инициативы по возрождению городов ржавого пояса вдоль канала. Заказчиками выступили Medina Triennial 2026, New York Power Authority (NYPA) и Canal Corporation. На время проведения триеннале пространство работает как «гостиная» для сообщества: здесь проходят встречи, мастер-классы художников, лекции, кинопоказы, а также оно служит ключевой точкой притяжения для посетителей, сотрудников и художников-резидентов.

Партнёрство со студентами и тема устойчивости

Serweta Peck тесно сотрудничала со студентами архитектурного факультета SUNY Buffalo. Вместе они разработали и изготовили всю мебель исключительно из местных найденных и переработанных материалов. Такой подход стал прямым ответом на главную тему триеннале — забота и устойчивость. Через практические исследования, совместные обсуждения, эксперименты, создание прототипов и финальную сборку команда создала целое семейство гибких объектов, которое получило название «Objects Of Affection». Эти предметы способны быстро адаптироваться к самым разным видам деятельности и программам, которые будут проходить в пространстве на протяжении трёх лет.

Вдохновением послужили самые обычные, повседневные материалы, а также знаменитый проект Enzo Mari Autoprogettazione, где акцент делался на самостоятельном изготовлении мебели из широко доступных элементов. Команда сознательно выбрала нестандартные и экологичные материалы и технологии, чтобы бросить вызов привычной для биеннале и триеннале практике design/build/trash — когда после мероприятия всё отправляется на свалку. Вместо этого каждый объект спроектирован так, чтобы после окончания триеннале обрести новую жизнь.

Материалы, напрямую связанные с историей канала Эри

В результате появился впечатляющий список переработанных материалов. Среди них — переработанные винные пробки, залитые в hydrocal, обрезки полистирольной изоляции, спасённые из архитектурных макетов студентов, древесная щепа, залитая в био-смолу, пустые тубусы от плоттерной бумаги, ламинированный переработанный картон, обрезки пиломатериалов, вторая рука — цельная дверь, переработанная терракотовая фасадная панель и даже ножки стульев для ресторанов Umbra Oh, спасённые из мусорного контейнера.

Особое место в проекте занимает вклад New York Power Authority. Организация передала команде семь двухсотлетних кусков дуба, каждый длиной 17 футов и весом 850 фунтов. Эти массивные фрагменты ранее находились под водой и использовались при строительстве шлюзовой системы канала Эри. Все восстановленные пиломатериалы были обработаны командой в университетских мастерских. Естественные сучки, трещины и несовершенства дерева не стали прятать — напротив, их подчеркнули в духе японской техники kintsugi, используя био-смолу и древесную пыль для минимального ремонта. Такой подход полностью соответствует философии проекта: уважение к возрасту и истории материала.

Интерьер: от исторической основы до цветовой связи с каналом

Внутренняя архитектура была максимально упрощена: со стен и потолка убрали всё лишнее, чтобы обнажить ранее закрытую стальную конструкцию и кирпичную кладку. При этом оригинальный жестяной потолок сохранили в первозданном виде. Новая цветовая палитра пола, стен и колонн напрямую отсылает к историческим открыткам канала Эри. Самым заметным элементом стала бирюзовая эпоксидная «ватерлиния», нанесённая на пол, стены и колонны. Она символизирует подъём и спад уровня воды в канале при работе шлюзов и одновременно объединяет всё разнообразие мебельных объектов в единую композицию. Бирюзовый цвет и отражающая поверхность эпоксидного покрытия создают ощущение постоянной связи пространства с живым каналом, который проходит прямо рядом со зданием.

Функциональные зоны и конкретные объекты мебели

Всё пространство Medina Triennial Hub разделено на несколько функциональных зон, каждую из которых формируют конкретные предметы из семейства «Objects Of Affection». В Gathering Space расположились «Modulation Stools», «Side Hustle Stools», «Pocket Stools» и «Nesting Tables». Эти объекты позволяют быстро менять конфигурацию в зависимости от количества участников и формата встречи.

В Performance Area работают «Tired Seating», «Foam Blob» и «Modular Stools». Они создают комфортные условия как для выступлений, так и для неформального общения. Welcome Bar полностью облицован обработанными фрагментами того самого двухсотлетнего дуба из шлюзов канала Эри — это один из самых выразительных элементов всего интерьера. «Twirl Shelving» представляет собой поворотную систему стеллажей, которая вращается вокруг восстановленной ПВХ-трубы от канализационной системы. На полках размещена библиотека книг по искусству, посвящённая триеннале.

В Reading Nook установлены «Terracotta Benches» и «Near Twin Stools» — они создают спокойную атмосферу для чтения и индивидуальной работы. В Staff Area находятся «Petal Tables», «Office Stools» и «Office Storage», которые помогают организовать рабочие процессы команды. Каждый предмет спроектирован так, чтобы легко трансформироваться и менять назначение в зависимости от текущей программы триеннале. Это позволяет пространству оставаться живым и актуальным на протяжении всего периода проведения мероприятий.

Жизненный цикл объектов после завершения триеннале

Medina Triennial Hub открылся в сентябре 2025 года для первых мероприятий и сообщества. Полноценная активация пространства запланирована на период с июня по сентябрь 2026 года. В это время сюда съедутся художники и художественные коллективы со всего мира, чтобы создавать работы, напрямую связанные с местом, а также участвовать в публичных программах. После завершения триеннале вся мебель из семейства «Objects Of Affection» будет выставлена на аукцион, продана, передана в дар, переехала в другие локации или найдёт новое применение. В крайнем случае объекты можно будет аккуратно разобрать и отправить на ответственную переработку. Такой подход полностью исключает сценарий «построили — выбросили» и подчёркивает ценность каждого использованного материала.

Проект наглядно показывает, как принципы устойчивости, уважения к истории места и сотрудничества могут создавать по-настоящему гибкие культурные пространства. Для владельцев ресторанов, кафе, отелей и банкетных залов в России этот кейс особенно актуален: те же подходы — использование локальных переработанных материалов, модульная мебель, которая легко меняет функцию, и бережное отношение к существующей архитектуре — позволяют обновлять интерьеры с минимальными затратами и максимальной экологичностью. Когда каждое кресло для ресторанов, стол или стеллаж имеет историю и может жить дальше после смены арендатора или концепции заведения, это уже не просто мебель, а долгосрочная инвестиция в развитие гостеприимства.

Medina Triennial Hub доказывает, что даже самые обычные отходы — от винных пробок и картонных тубусов до двухсотлетнего дуба из шлюзов — могут стать основой выразительного и функционального дизайна. Главное — изменить отношение к материалам, увидеть в них потенциал и дать им вторую, а иногда и третью жизнь. Для российского рынка контрактной мебели такой опыт открывает широкие возможности: от создания уникальных интерьеров для летних веранд и банкетных залов до разработки собственных коллекций, где каждый предмет несёт в себе историю и готов к трансформации. Именно такие проекты задают новый стандарт — не разового потребления, а осознанного, долговечного и адаптивного дизайна для индустрии гостеприимства.