Американская компания Wolf-Gordon, специализирующаяся на дизайне поверхностей, представила новую выставку и коллекцию высокопроизводительных стеновых покрытий под названием achimwi. Это уже четвертый проект в рамках инициативы Wolf-Gordon Curatorial Projects, которую возглавила главный креативный директор и куратор Мэрибет Шоу. В этом году работа велась в тесном сотрудничестве с Lenape Center — центром, который занимается сохранением культурного наследия народа ленапе. Коллекция achimwi подчеркивает непреходящую культурную значимость и визуальный суверенитет коренных жителей этих земель, переводя традиционные мотивы в современные материалы для интерьеров ресторанов, отелей и общественных пространств.

Значение названия achimwi и его связь с культурным наследием

Слово achimwi в языке ленапе означает «рассказывать историю». Именно через это понятие коллекция представляет работы «коренных людей» — так сами ленапе называют себя. Проект стал результатом совместной работы с Lenape Center, чтобы голоса современных художников точно отражали культурные традиции и обеспечивали постоянное присутствие этих перспектив в общем культурном нарративе. Мэрибет Шоу, главный креативный директор по маркетингу и дизайну Wolf-Gordon, подчеркивает: «С achimwi мы представляем изысканные дизайны панно и узоров, которые происходят из современного ленапе-рассказа через искусство — от музыки до бисероплетения и живописных повествований о земле, природе и ритуалах». Она добавляет, что компания, которая успешно работает на Манахатте с 1967 года, таким образом помещает свою деятельность в контекст многослойной истории места, которое они называют домом.

Для владельцев ресторанов и отелей в России это пример того, как контрактная мебель и стеновые покрытия могут нести не только функциональную, но и глубокую смысловую нагрузку. Использование аутентичных культурных мотивов в интерьерах гостевых зон помогает создать атмосферу уважения к истории и традициям, что особенно важно в сегменте HoReCa, где каждый элемент пространства, включая столы для ресторанов и стулья, влияет на восприятие бренда гостями.

История народа ленапе и контекст проекта

Ленапе — коренные жители Ленапехокинга, территории, которая включала современный Манхэттен (Манахатту) и штаты Средней Атлантики. Они руководствовались Восемью законами Ленапехокинга, поддерживая мирное матрилинейное общество, основанное на бережном отношении к окружающей среде. Колонизация привела к геноциду и нескольким насильственным перемещениям на запад, далеко от родных земель. Общины ленапе живут в Оклахоме, Висконсине и Онтарио. Несмотря на преследования, народ сохранил устойчивую идентичность благодаря активному сохранению культуры и искусства.

Этот исторический контекст делает коллекцию achimwi особенно значимой. Проект не просто предлагает декоративные решения для стен, но и приглашает задуматься о том, что территории, на которых мы строим рестораны, кафе, банкетные залы и отели, никогда не бывают нейтральными. Они всегда несут в себе истории тех, кто жил здесь раньше. Для российских дизайнеров интерьеров и закупщиков мебели для ресторанов и кафе это возможность перенести подобные принципы уважения к культурному слою в свои проекты — будь то оформление летних веранд или ресторанных залов.

Четыре художника и их вклад в коллекцию

Wolf-Gordon совместно с Lenape Center выбрали четыре уникальных творческих голоса для реализации achimwi: Ахчипаптунхе (племя делаваров индейцев), Аннетт Кетчум (племя делаваров индейцев), Джо Бейкер (племя делаваров индейцев) и Брент Майкл Дэвидс (община Стокбридж-Манси). Каждый из них привнес в коллекцию собственный взгляд на культуру, землю и наследие.

Tree and Garland от Аннетт Кетчум

Два дизайна — Tree и Garland — основаны на смелых графических мотивах, которые ленапе-старейшина Аннетт Кетчум вышивает в своих сложных работах из бисера. Лаборатория Wolf-Gordon Customs Lab применила высокоточное фотографирование и специализированный процесс нанесения рельефных чернил, чтобы точно передать трехмерную, тактильную текстуру церемониальных бандольеров Кетчум. Таким образом традиция изготовления регалий была перенесена в современные узоры для стеновых покрытий, сохраняя и архивируя культурное наследие.

Lenapehoking от Ахчипаптунхе

Дизайн Lenapehoking создан художником и дизайнером Ахчипаптунхе. Это картографический узор, представляющий собой абстракцию серии городов в Средней Атлантике, которые до сих пор носят свои ленапе-названия. Художник начал работу с аэрофотоснимков и дорожных карт этих населенных пунктов, вручную нарисовал доминирующие физические особенности местности. В результате получился сетка красивых геометрических форм, которая превращает стену в свидетельство суверенитета и исторической преемственности.

The Giving of Tobacco и Messengers

Мурал The Giving of Tobacco начался как оригинальная масляная картина на холсте Ахчипаптунхе. Работа передает значение традиционной медицины. Композиция использует сложное взаимодействие цвета и света, абстрагируя органические формы в спокойный и заставляющий задуматься фон, подходящий для современных интерьеров ресторанов и отелей.

В крупноформатном мурале Messengers Джо Бейкер, соучредитель и исполнительный директор Lenape Center, использует образ синицы — посланника, символизирующего оптимизм. Композиция сочетает радостные изображения птиц с обширным золотым фоном. Печать выполнена лабораторией Wolf-Gordon Customs Lab на серебристом майларе, что создает ощущение атмосферной глубины и умиротворения.

Stomp от Джо Бейкера

Узор Stomp также происходит от оригинальной масляной картины Джо Бейкера. Он передает ритмичные, жестовые движения ног в традиционном социальном танце. Паттерн переводит живописную энергию мазков кисти в повторяющийся поверхностный рисунок, эхом повторяя ритм и движение ленапе-танца. Отметки, обозначающие топот ног, напечатаны рельефными чернилами, что усиливает тактильный эффект узора в пространстве.

Touching Leaves Woman от Брента Майкла Дэвидса

Работа Touching Leaves Woman названа в честь Норы Томпсон Дин, которая посвятила жизнь сохранению языка и культуры ленапе. Известный композитор Брент Майкл Дэвидс перевел свою нотную запись и нарисованную партитуру для голоса и инструментов «птичьего крика» в ритмичный узор для стенового покрытия. Дизайн соединяет звук и поверхность, превращая структуру музыкальной композиции в визуальный ритм языка и памяти. Лаборатория Wolf-Gordon Customs Lab напечатала этот крупноформатный паттерн на шпоновом покрытии Bildenwood.

Практическое значение коллекции для индустрии гостеприимства

В итоге achimwi дает новый голос народу ленапе и приглашает профессионалов дизайна осознать, что территории, которые мы занимаем, никогда не бывают нейтральными. Они глубоко пронизаны enduring историями и присутствием тех, кто жил здесь до нас. Для владельцев ресторанов, кафе, баров, отелей и банкетных залов в России это мощный пример того, как интеграция культурных нарративов в дизайн интерьера может усилить эмоциональную связь с гостями. Стеновые покрытия, муралы и узоры, вдохновленные традициями, позволяют создать уникальную атмосферу, которая выделяет заведение среди конкурентов.

Коллекция демонстрирует, как высокопроизводительные материалы — от рельефных чернил до шпоновых оснований и серебристого майлара — могут сочетать эстетику, тактильность и смысловую глубину. В российском HoReCa, где особое внимание уделяется долговечности и гигиеничности мебели и отделки, подобные решения особенно актуальны — например, стулья для ресторанов должны выдерживать интенсивную эксплуатацию, сохраняя дизайн. Они позволяют не только украсить пространство, но и рассказать историю, создать ощущение преемственности и уважения к корням.

Wolf-Gordon, основанная в 1967 году как поставщик коммерческих стеновых покрытий, сегодня предлагает широкий ассортимент продуктов: CLAIR без ПВХ, натуральные покрытия, RAMPART для защиты стен в четырех вариантах, краску Scuffmaster, поверхности Wink для сухого стирания, акустические материалы GATHER и текстиль. Компания активно сотрудничает с ведущими дизайнерами мира, включая Лауринду Спир, Карима Рашида, Петру Блайссе, Грете Сёренсен, Boym Partners, Франка Тьепкему, Мае Энгельгер, Алики ван дер Крёйс и Хлинура Атласона. В 2023 году был запущен проект Wolf-Gordon Curatorial Projects — ежегодная тематическая выставка, которая помещает дизайн в политический, экономический и социальный контекст.

Lenape Center, основанный в 2009 году в исторической родине ленапе на Манхэттене, — организация, возглавляемая самими ленапе. Ее миссия — продолжать Ленапехокинг через сообщество, культуру и искусство. Центр организует программы, выставки, мастер-классы, выступления, симпозиумы и сельскохозяйственные проекты, которые подтверждают возвращение и постоянное присутствие народа ленапе на своей земле. Wolf-Gordon гордится партнерством с Lenape Center в деле рассказывания этой важной истории.

Для коммерческих дизайнеров интерьеров и управляющих HoReCa-бизнесом в России коллекция achimwi служит вдохновением. Она показывает, как можно использовать современные технологии печати и материалы, чтобы передать культурную глубину в практичных, долговечных решениях для стен. Это подход, который позволяет создавать интерьеры, не только красивые и функциональные, но и наполненные смыслом. На фоне растущего интереса к аутентичности и устойчивости такой опыт особенно ценен при проектировании ресторанов, летних веранд, банкетных залов и гостиничных лобби.

В конечном счете проект напоминает, что каждый элемент дизайна — от стенового покрытия до мебели для ресторана — может становиться носителем истории. И именно такие истории помогают заведениям гостеприимства выделяться, создавать эмоциональную связь с посетителями и оставаться в памяти надолго. Российские поставщики контрактной мебели и материалов могут черпать из этого опыта идеи для собственных разработок, ориентированных на глубокое понимание культурного контекста.