Основательницы украинского бренда GUNIA Наталья Каменская и Мария Гаврилюк создали коллекцию рождественской посуды. Белые керамические изделия украсили изображения херувимов и ягнят — мотивы, которые одинаково часто встречаются как в повседневной, так и в религиозной культуре Украины. Для владельцев ресторанов, кафе и отелей такая история особенно важна: она показывает, как традиционные техники могут органично войти в современное пространство гостеприимства, делая интерьеры и сервировку более глубокими и осмысленными.

Путь основательниц от моды к исследованию традиций

Наталья Каменская и Мария Гаврилюк начинали карьеру в индустрии моды. Опыт работы с одеждой дал им глубокие знания о дизайне, эстетике и организации производства. Однако со временем они почувствовали тягу к предметам, которые несут в себе память, смысл и более тесную связь с культурой. Так появился проект GUNIA. Он начинался не как коммерческая идея, а как процесс исследования. Основательницы посещали музеи, изучали архивы, путешествовали по Украине, встречались с ремесленниками и постепенно открывали для себя богатство знаний, красоты и сложности, скрытое в традиционной культуре.

Их отношение к дизайну изменилось: вместо создания новинок ради новизны они сосредоточились на создании вещей, имеющих глубокий смысл. Сегодня каждый предмет в коллекции GUNIA начинается с истории, символа, исторической отсылки или культурного вопроса, а не с прогноза трендов. Такой подход особенно ценен для дизайнеров интерьеров ресторанов и отелей. Когда в гостевой зоне появляется мебель или аксессуары, которые опираются на настоящую культурную основу, пространство приобретает уникальный характер и вызывает у гостей более сильные эмоции. Например, диваны для ресторанов с элементами традиционного ткачества могут стать ключевым элементом интерьера.

Девять традиционных техник в основе вселенной GUNIA

Бренд GUNIA работает не только с украинскими образами в иллюстрациях. Сама материальность изделий глубоко связана с национальными традициями. В описании своей «вселенной» основательницы называют девять ремесленных техник, которые объединяет проект: выдувное стекло, ткачество, вышивка, резьба по дереву, керамика, серебряные и бисерные украшения, вязание и плетение корзин. Каждая техника становится источником вдохновения и одновременно технической основой для создания современных предметов.

Этот комплексный подход позволяет бренду предлагать целостные решения для оформления пространств гостеприимства. Представьте керамическую посуду для ресторана, стеклянные элементы декора, текстиль для мягкой мебели и деревянные детали — всё это может быть связано единой культурной нитью. Для закупщиков контрактной мебели такое единство стиля и смысла открывает новые возможности создания атмосферных интерьеров кафе, банкетных залов и летних веранд.

Традиционная gunia-кофта и мастера, которые её создают

Название бренда произошло от традиционной украинской рабочей одежды — шерстяной куртки, которая называется gunia. В одном из короткометражных фильмов GUNIA знакомит зрителей с ткачихой Натальей Кищук. За ткацким станком она рассказывает, как именно создавалась эта традиционная одежда. Кищук объясняет, сколько овец нужно остричь, чтобы получить достаточное количество шерсти для современной gunia, и вспоминает, как её бабушка передавала ей секреты прядения пряжи из сырого материала.

Современная версия gunia-кофты, созданная брендом, сохраняет дух традиционного украинского одеяния, но адаптирована. Этот пример наглядно показывает, как изучение исторических предметов одежды может дать импульс для развития целого направления в дизайне. Для владельцев ресторанов и отелей важно понимать, что подобный подход можно успешно применять и к контрактной мебели: изучение традиционных форм стульев для ресторанов, столов или диванов позволяет создавать новые модели, которые выглядят современно, но при этом несут в себе культурную память.

Сеть из более чем 150 ремесленников по всей Украине

Наталья Кищук — одна из более чем 150 украинских ремесленников, с которыми сотрудничает GUNIA. Управление такой обширной сетью одновременно вдохновляет и требует значительных усилий. Как отмечают Каменская и Гаврилюк, каждая коллаборация строится по-своему. Иногда сама техника — будь то ткачество, керамический процесс или традиция выдувания стекла — становится отправной точкой для создания нового дизайна. В других случаях основательницы приходят с чёткой концепцией и вместе с мастерами ищут оптимальный технический способ её реализации.

Процесс сотрудничества всегда представляет собой диалог. Ремесленники часто вносят ценные технические знания, предлагают адаптации или решения, которые улучшают конечный результат, но при этом остаются верными природе ремесла. Для основательниц сохранение традиционных техник так же важно, как и их внедрение в мир современного дизайна. Они стремятся не к копированию, а к переосмыслению — созданию новых объектов, которые глубоко укоренены в культуре, но при этом органично существуют в современной жизни.

Уроки, полученные от сотрудничества с мастерами разных регионов

Одним из самых ценных уроков, которые Наталья Каменская и Мария Гаврилюк вынесли из работы с мастерами разных регионов Украины, стало понимание, что культура сохраняется через человеческие отношения. Многие ремесленники переняли своё мастерство от родителей, бабушек и дедушек, родственников или соседей. Их знания живут не только в готовых предметах, но и в этих живых связях между людьми.

Работа с мастерами показала, насколько хрупкими и ценными могут быть эти цепочки передачи знаний. Ещё один важный вывод — сотрудничество начинается со слушания. Многие наиболее успешные проекты GUNIA появились не потому, что основательницы пришли со всеми ответами, а потому, что они оставляли пространство для диалога и взаимного обучения. Такой подход особенно полезен для дизайнеров интерьеров, работающих с заведениями общественного питания. Когда дизайнер внимательно слушает и ремесленника, и заказчика, результатом становится пространство, которое действительно живёт и вызывает отклик у гостей.

Наивное искусство, народная символика и сила несовершенства

Всё творчество GUNIA эстетически опирается на наивное искусство, народную символику и традиционную иконографию. Свободный стиль изделий создаёт ощущение сопротивления современной модели высокотехнологичного индустриального производства. Основательницы объясняют, что их привлекает в наивном искусстве его честность. Оно часто свободно от профессиональных условностей и говорит через интуицию, эмоции и личный опыт.

Аналогичное отношение у них и к ремеслу. В мире, где всё больше процессов автоматизировано, человеческая рука приобретает ещё большую ценность. Несовершенства, вариации и следы процесса напоминают, что в создании предмета участвовал реальный человек. Каменская и Гаврилюк считают, что украинское народное и наивное искусство достойно места в глобальном разговоре о наивных художественных традициях.

Исследование, переосмысление и перенос традиций в повседневную жизнь

Каждая коллекция GUNIA начинается с глубокого этнографического исследования и работы с музейными архивами. Однако исследование — это всегда только начало. Роль основательниц заключается в том, чтобы интерпретировать исторические отсылки в современном контексте. Когда они встречают исторический предмет, их не интересует точное воспроизведение. Вместо этого они стремятся понять, что именно делает его значимым — символ, техника, композиция или мировоззрение. Затем эти идеи переводятся в современные формы, материалы и функции.

Цель — чтобы люди узнавали культурные корни предмета, но при этом чувствовали, что он естественно вписывается в жизнь. Сохранение и переосмысление для GUNIA не являются противоположностями. Уважительное переосмысление часто становится одной из самых сильных форм сохранения, потому что позволяет традициям оставаться актуальными и видимыми. Этот принцип особенно актуален для рынка гостеприимства. Мебель для ресторанов, которая несёт в себе отсылки к традициям обработки дерева или народным орнаментам, но при этом отвечает современным требованиям эргономики и износостойкости, помогает заведениям выделиться и создать запоминающуюся атмосферу.

От музейных витрин к живой культуре в интерьерах

Одна из главных целей бренда — вывести традиции и культурное наследие из музейных витрин в реальную жизнь. Музеи крайне важны, поскольку сохраняют культуру, однако она по-настоящему остаётся живой только тогда, когда становится частью повседневности. Тарелка, которой пользуются за ужином, шарф, который носят каждый день, или свеча, которую зажигают дома, создают совершенно иные отношения с наследием, чем предмет, который просто рассматривают за стеклом.

GUNIA стремится делать культуру осязаемой и проживаемой. Когда люди ежедневно сталкиваются с этими культурными отсылками, они перестают воспринимать наследие как нечто далёкое и начинают переживать его как часть собственной идентичности. Для владельцев кафе и отелей это означает возможность создавать пространства, где каждый элемент — от стула в зале до декоративной посуды — может рассказывать историю и усиливать эмоциональную связь гостей с заведением.

Предметы как носители памяти и новая форма наследия

GUNIA часто сравнивает свои изделия с традиционными придаными объектами. Когда речь заходит о роли физических предметов, обладающих историей и памятью, основательницы отмечают, что самые значимые вещи в жизни людей далеко не всегда являются самыми дорогими. Это предметы, связанные с семейными историями, ритуалами, путешествиями, праздниками или важными жизненными моментами.

В современной культуре постоянной замены люди всё равно испытывают потребность в непрерывности. Предметы могут её обеспечивать. Они сопровождают нас на разных этапах жизни и иногда переживают своих владельцев. Именно поэтому GUNIA создаёт вещи, которые хочется хранить, ремонтировать, демонстрировать, использовать и в итоге передавать дальше.

Слово «Project» в названии бренда подчёркивает, что это непрерывное путешествие исследования и экспериментов, которое формирует «новый вид наследия» для будущего. Наследие не воспринимается как нечто фиксированное и замороженное во времени. Каждое поколение получает культуру, переосмысливает её и добавляет что-то своё. Таким образом, наследие — это не только то, что мы получаем из прошлого, но и то, что мы выбираем передать дальше.

История GUNIA предлагает важный ориентир для рынка контрактной мебели. Создавая стулья, столы, барные стойки или мягкую мебель для ресторанов, кафе и отелей, можно опираться на глубокое исследование традиций обработки материалов, народных орнаментов и символов. Это позволяет не просто производить функциональные изделия, но и формировать пространства, которые несут в себе культурную глубину. В итоге гости получают не просто комфортную обстановку, а атмосферу, которая вызывает ощущение подлинности и связи с корнями. Именно такие интерьеры сегодня особенно востребованы в ресторанном бизнесе.