Украинский дизайнер Виктория Якуша выстраивает свою практику вокруг видимых следов прикосновения и труда. Глина, солома, лён, дерево и переработанные волокна появляются в её интерьерах и коллекциях мебели в виде плотных текстурированных поверхностей, которые сохраняют зерно, плотность и естественную неровность. Такие объекты и пространства ощущаются тесно связанными с ландшафтом и долгосрочным проживанием в них. Подход Якуши, основанный на принципах Radical Softness, подчёркивает тактильность и сохранение через процесс создания. Её работа охватывает архитектуру, интерьеры, предметы и инсталляции, объединённые единым материальным языком.

Философия «live design» и физическая связь с местом

Виктория Якуша часто описывает свою философию как «live design». Этот термин подразумевает, что пространства и объекты должны оставаться тесно связанными с теми средами и культурными историями, из которых они возникают. В интерьерах это проявляется через приглушённую акустику, сырые текстуры и ручную неровность, которые замедляют визуальное восприятие комнаты. Проекты избегают декоративной ностальгии. Вместо этого отсылки к местным традициям становятся инструментом преемственности между прошлыми и настоящими материальными практиками. Украинские ремесленные традиции, сельские ландшафты и домашние ритуалы влияют на пропорции, текстуры и методы изготовления во всех работах студии.

Мебель из коллекции FAINA часто напоминает геологические образования или археологические фрагменты, сформированные через ручную отделку и натуральные составы. Многие предметы намеренно пористые и слегка неровные, что позволяет физическим качествам материала оставаться видимыми. Такой подход особенно актуален для владельцев ресторанов и отелей, где создание атмосферы уюта и аутентичности помогает гостям чувствовать себя комфортно и возвращаться снова. Контрактная мебель, сохраняющая естественные свойства сырья, способна выдерживать интенсивную эксплуатацию, при этом оставаясь визуально живой и тактильно приятной. Например, стулья из массива дерева могут стать основой такого интерьера.

Материал ztista: экспериментальный состав из природных компонентов

Одним из самых ярких примеров такого мышления служит ztista — экспериментальный материал, разработанный Викторией Якушей. Он состоит из глины, соломы, древесной щепы, целлюлозы и переработанной бумаги. Этот состав используется как для мебели, так и для поверхностей интерьеров, создавая толстые тактильные формы с матовым, тяжёлым земляным видом. Материал приобретает особое значение в рамках темы Radical Softness, поскольку подчёркивает экологическую взаимосвязь и производство с низким воздействием на окружающую среду, не превращая устойчивость в маркетинговый слоган.

Поверхности из ztista выглядят впитывающими и плотными, с видимыми волокнами, распределёнными по всей толщине. Материал меняется под воздействием света и тени, акцентируя текстуру вместо гладкости. В интерьерах Якуши такая физическая плотность формирует пространства, которые ощущаются укоренёнными в телесном опыте и близости к окружающей среде. Проекты сознательно противостоят скорости, характерной для высоко индустриализированного производства. Ручной труд остаётся видимым на всех этапах — от литья и формовки до окрашивания и финишной обработки. Это внимание к прикосновению задаёт работам иной ритм. Мебель и пространства словно созданы для постепенного старения, накопления следов использования и материальной глубины со временем.

Для рынка гостеприимства такие материалы открывают новые возможности. Контрактная мебель из натуральных композитов может стать основой для дизайна залов ресторанов, лобби отелей или банкетных пространств, где важны не только долговечность и соответствие нормам, но и создание атмосферы, которая передаёт тепло и подлинность. Плотные, текстурированные поверхности ztista хорошо сочетаются с традиционными материалами, такими как дерево и камень, позволяя дизайнерам создавать гармоничные интерьеры, которые выглядят современно и при этом уважительно относятся к контексту.

Мягкость как форма культурной устойчивости

Работа Виктории Якуши приобрела дополнительный слой, связанный с культурным сохранением и коллективной выносливостью. Проекты всё чаще говорят об архитектуре и дизайне как о сосудах для памяти в периоды нестабильности и перемещения. Этот контекст углубляет связь её творчества с принципами Radical Softness. В данном случае мягкость проявляется через преемственность, защиту и близость к окружающей среде. Сами материалы становятся носителями культурной идентичности благодаря ремесленным традициям, местным ресурсам и воплощённым формам создания.

Пространства, созданные Якушей, часто намеренно приближены к телу за счёт масштаба, тактильности и атмосферы. Они формируются вокруг проживания и эмоциональной устойчивости, а не вокруг визуального излишества. Это особенно важно для сегмента HoReCa, где интерьеры должны поддерживать гостей в разных эмоциональных состояниях — от деловых встреч до праздничных ужинов. Мебель и отделка, которые сохраняют следы ручного труда, помогают создавать ощущение надёжности и тепла даже в интенсивно используемых коммерческих пространствах.

Примеры проектов наглядно демонстрируют этот подход. В пространстве Victoria Yakusha Space в Майами, штат Флорида, студия продолжила развивать материальный язык, основанный на природных соединениях. Интерьер Vhory в Карпатском регионе Украины подчёркивает связь с местным ландшафтом через текстуры и формы. Коллекция ZTISTA, а также предметы вроде Volyk Benches, Grun’ big floor lamp, Grun’ chair и интерьер Unit Space B15 Hall в Киеве показывают последовательное применение принципов тактильности и памяти.

Практическое применение в сфере гостеприимства

Дизайнер Виктория Якуша последовательно выстраивает язык, где каждое решение продиктовано уважением к материалу и месту. Её коллекции мебели и интерьерные решения демонстрируют, как можно сочетать экспериментальные составы с традиционными техниками, чтобы результат служил долго и при этом продолжал жить вместе с пространством. Для владельцев ресторанов, кафе, баров, отелей и банкетных залов такой подход открывает перспективу создания интерьеров, которые не только соответствуют высоким стандартам эксплуатации, но и обладают уникальным характером. Контрактная мебель, сохраняющая видимые следы прикосновения, помогает формировать атмосферу, которая запоминается гостям и поддерживает бренд заведения на протяжении многих лет. Узнать больше о возможностях можно в каталоге мебели для ресторанов.

Использование материалов вроде ztista, которые включают глину, солому, древесную щепу, целлюлозу и переработанную бумагу, позволяет снизить экологический след проекта без потери выразительности. Поверхности остаются матовыми, плотными, с видимыми волокнами, которые реагируют на изменения освещения. Это свойство особенно ценно в помещениях с естественным и искусственным светом — от дневных кафе до вечерних ресторанов. Ручная отделка каждого элемента мебели гарантирует, что предметы будут стареть благородно, приобретая со временем дополнительную глубину и характер. Такой подход полностью соответствует потребностям современного ресторанного бизнеса, где важны одновременно долговечность, эстетика и эмоциональная составляющая.

Практика Виктории Якуши предлагает владельцам и управляющим HoReCa-объектов, а также коммерческим дизайнерам интерьеров практический инструмент для создания пространств, которые живут и дышат вместе с людьми. Вместо стремления к идеальной гладкости и однородности она предлагает принять неровность, плотность и следы труда как ценность. Это позволяет формировать интерьеры, которые не только функциональны и устойчивы, но и обладают глубокой связью с культурным и природным контекстом. Для рынка, где всё чаще ищут баланс между современными технологиями и аутентичностью, подобные решения могут стать основой для новых успешных проектов в сфере гостеприимства.