На Milan Design Week студия Paf atelier представила инсталляцию Cinema of Dreams в рамках проекта ROOM FOR DREAMS в отеле ME Milan Il Duca. Автор работы — французский дизайнер Christopher Dessus, который переосмыслил традиционный кинозал как среду, где пространство само становится носителем образов. Вместо пассивного просмотра посетители погружаются в процесс проекции и размышлений, что создаёт контраст с насыщенной программой недели дизайна.

Пространство снов как инструмент ментальной проекции

Christopher Dessus описывает свою работу как «пространство снов», где люди могут напрямую взаимодействовать с идеями и размышлять о новых возможностях. Инсталляция вводит более интроспективный ритм в программу Milan Design Week. Кино перестаёт быть просто способом потребления контента и становится инструментом для глубокого взаимодействия. Этот подход соответствует общей концепции ROOM FOR DREAMS, рассматривающей воображение как катализатор изменений.

Дизайнер признаётся: «Я мечтаю весь день, но не всю ночь». Эта фраза отражает непрерывный процесс проекции, лежащий в основе его творческого метода. Его задача — «создавать новый сон для людей». В Милане эта амбиция материализовалась в виде иммерсивной капсулы, которая сознательно отказывается от зрелищности в пользу глубокого присутствия. Посетители не наблюдают за сном со стороны — они оказываются внутри него.

Минималистичный язык форм и материалов

Внутри Cinema of Dreams отражающая ткань растянута и собрана в ритмичные драпировки, закреплённые круглыми узлами. Эти узлы стягивают материал в мягкие волнообразные складки, покрывающие стены. Поверхность ловит свет и создаёт постоянно меняющиеся градиенты серебра и синего, растворяя границы помещения. Криволинейный пол продолжает эту пластику: на нём разбросаны подушки, приглашающие тело расслабиться и лечь внутрь сценографии.

Christopher Dessus подчёркивает, что «круг и занавесы и волны — единственные ингредиенты этого проекта». Студия Paf atelier сознательно сократила количество элементов до минимума. Дизайнер объясняет, что одна форма способна полностью выразить концепцию. Такой минималистичный словарь дополняется сдержанным подходом к материалам. «Мы хотим создать пространство без слишком большого количества материалов», — говорит Dessus. В результате помещение воспринимается как единая непрерывная поверхность.

Вход в инсталляцию специально выстроен так, чтобы вызвать лёгкую дезориентацию. «Когда люди впервые входят в кино, возникает ощущение дезориентации», — отмечает дизайнер. Сначала пространство кажется очень тёмным и уютным. Глазам требуется время, чтобы привыкнуть, а телу — чтобы успокои��ься. «Через несколько минут вы начинаете видеть друг друга», — добавляет Christopher Dessus. Этот постепенный переход от дезориентации к осознанию становится важным дизайнерским приёмом. Инсталляция требует паузы и момента остановки.

Размытие границ между сидением и проекцией

В центре проекта лежит пространственная неоднозначность между местом для сидения и экраном. «Сиденье и экран находятся в одной форме», — объясняет Dessus. Тем самым снимается привычная иерархия традиционного кинозала. Посетители больше не сидят лицом к изображению — они находятся внутри него. Это физическое приближение полностью меняет сам акт просмотра. Дизайнер подчёркивает, что происходящее «не только в голове, но и физически». Инсталляция представляет собой парадокс: материальные формы становятся вместилищем для нематериального опыта.

Криволинейная обволакивающая архитектура создаёт ощущение кокона. Мягкие складки отражающей драпировки и рассеянный свет формируют среду, в которой тело и сознание работают вместе. Посетители буквально заселяют сценографию, располагаясь на подушках, разбросанных по отражающему полу. Металлические драпировки спускаются ритмичными складками, ловя и рассеивая свет, создавая постоянно меняющуюся атмосферу. Даже небольшие пороги и просветы между элементами превращают пространство в многослойную среду.

Мечта как метод производства, а не побег

Для Christopher Dessus понятие «мечта» выходит далеко за пределы атмосферы и становится рабочим методом. «Мечта — это не создание невозможного, а соз��ание всех возможностей для появления чего-то нового», — делится он. Воображение здесь выступает производительной силой, а не формой ухода от реальности. Этот взгляд глубоко встроен в практику Paf atelier, которая работает на стыке архитектуры, сценографии и дизайна. Цель студии — не декорирование, а создание новой энергии вместе с единомышленниками.

Cinema of Dreams стала первой совместной работой Paf atelier и designboom. Проект задуман как пространство для сотрудничества и встреч. «Идея сотрудничать и встречаться с людьми» лежит в основе всей концепции. Она пронизана оптимизмом и открытостью. В рамках более широкой программы ROOM FOR DREAMS здесь проходят показы, интервью и обсуждения. Инсталляция превращается в «биение сердца» временной экосистемы, где движущиеся изображения и пространственный дизайн сливаются в единый нарратив о креативности.

Christopher Dessus, основатель Paf atelier, подчёркивает, что дизайн для него — это способ делать идеи осязаемыми. Иммерсивная капсула в ME Milan Il Duca на Piazza della Repubblica работала ежедневно с 10:00 до 20:00. Среди партнёров проекта — SolidNature, Ressence, La Marzocco и OPPO, а также INDX|GLOBAL. Кинопартнёрами стали Louisiana Channel и 9sekunden, а также Bêka & Lemoine и Beatrice Minger & Christoph Schaub.

Для владельцев ресторанов, кафе, отелей и банкетных залов опыт Cinema of Dreams особенно ценен. Он демонстрирует, как минимальное количество форм и материалов может создать мощное эмоциональное воздействие на гостя. Когда пространство перестаёт быть просто фоном и начинает работать как инструмент для размышлений и новых ощущений, уровень гостеприимства поднимается на принципиально иной уровень. Контрактная мебель и элементы обстановки в таком случае перестают быть просто предметами — они становятся частью общей атмосферы, которая помогае�� гостям замедлиться и почувствовать себя в безопасности. Именно такие принципы помогают создавать по-настоящему запоминающиеся интерьеры в сегменте HoReCa, где каждый элемент должен работать на общее впечатление.